FESTIVAL DE POESIA FALADA DE JAPARATUBA: Gilberto dos Santos, maior poeta Japaratubense

Imagens: Prefeitura de Japaratuba.

O XXVIII Festival de Poesia Falada Poeta Garcia Rosa, Prêmio Gilberto dos Santos, realizado na noite de ontem, foi o reconhecimento de a um dos mais importantes artistas e intelctuais contemporâneos, consagrando-o não só como artista, mas como ser humano que luta pelos seus ideiais e pela coletividade.

Veja as premiações:

Tendo como julgadores o Sr. Waltinho Hora, Giordana Santos, Grayce Silva dos Santos, Jussileide Ramos Bomfim, entre outros, estes escolheram como melhor poesia/apresentação por ordem os seguintes trabalhos:

1º Lugar: LÁGRIMAS DE SANGUE – O Caçador de Estrelas (Darquiran Costa);

2º Lugar: VIA CRUCIS NA MADRUGADA – Peregrino da Arte (Péricles da Rocha);

3º Lugar: SUBLIME CRIAÇÃO À IMAGEM E SEMELHANÇA – Michelângelo (João Batista Rocha);

4º Lugar: VOCÊ TEM TÍTULO? – Diego Sansi

5º FENIX – Menina (Andreia Costa)

MELHOR INTÉRPRETE: Jadson Rocha (com o poema SUBLIME CRIAÇÃO À IMAGEM E SEMELHANÇA )

 

O EVENTO

Se espelhado pelo exemplo do homenageado desse ano, a 18ª edição, fica na história como o primeiro passo para a repaginação e reformulação do festival de poesia falada que caminha para desmistificar o produto final como produção teatral em detrimento do texto poético.

Começou mais ou menos ás 21 horas e estendeu-se até mais das 23 horas, conforme previsto sem mais transtornos, apesar de algumas falhas na organização.

As apresentações seguiram conforme a ordem sem alteração, apenas um não constando no livreto, mas participante da noite, o poema UM SONETO QUE FOSSE COMO O MAR, de Afonsinho Rosa.

Após as apresentações, várias homenagens ao título homonõnimo do PRÊMIO deste ano, o Sr. Gilberto Santos foi condecorado pelas palavras de poetas como Darquiran Costa e o autor de POR UMA QUESTÃO DE POBREZA,  além de Waltinho Hora, Elizete, Bidu, dentre outros.

Encerrando com o informe dos vencedores e suas respectivas premiações, após as apresentações seguiram os shows de Íntimus do Samba e, Décio Nunes finalizando a noite!

O HOMENAGEADO

Gilberto dos Santos, chamado de “Gibras” pela saudosa Professora Maria de Souza Campos, não é uma figura qualquer da nossa história. É poeta, intelectual, político e defensor da cultura e causas sociais como nunca se viu em nosso município.

Dono de uma biografia impecável, tem em seu currículo a luta social oriunda de sua experiência nos diversos conselhos em que presidiu ou fez parte desde o início dos anos 70 em nosso município.

Nada mais justo que a sociedade compartilhe desse reconhecimento, onde a classe artística dá sua força e homologação do qual ele-mesmo é o ícone e exemplo para os demais poetas e toda a classe artística.

INOVAÇÕES E MUDANÇAS

O Prêmio Gilberto dos Santos é uma proposta de reformulação da forma de se conceber o festival de poesia falada de Japaratuba que traz como marca histórica a melhor poesia como sendo a melhor apresentação teatral, deixando a desejar no quesito textual que é a origem do poeta ao escrever.

Infelizmente, ainda as decisões estão atrealdas a essa herança, inclusive uma análise por pré-requisitos que dê o cosciente final do vencedor ou melhor poesia que nesse caso é a melhor apresentação!

Só duas inovações: a poesia pode ser lida e não há premiação para cenário – esta última, uma tentativa de desvincular da produção teatral.

PROPOSTA DE INTERVENÇÃO

Que a apuração se dê na íntegra, para que os participantes e o público possam acompanhar os resultados por cada quesito a ser analisado, como:

1. Melhor Poesia – (melhor texto) – Considera tema, construção e demais normas da versificação e estilo;

2. Melhor Intérprete  – Melhor O canto do poema (poesia falada), a fidelidade ao texto e o ritmo, interpretação independente de ser lido, sem cenário.

O cenário prepara o texto e insere percepções que poderiam passar despercebidas ou com outra interpretação na visão de cada julgador e o público. Além da leitura ser vista como um ponto de colisão entre o poema e o canto, por mais que se pregue o contrário, essa questão muda o foco de quem avalia.

AVALIAÇÃO

Não há como dizer que foi ruim um festival que tenha como prêmio a figura icônica do Sr. Gilberto dos Santos, dada a importância do evento para os poetas e por estarmos no celeiro da cultura sergipana.

Não obstante a ausência de público dada a preferência ás famosas “festas sociais” em detrimento dos eventos culturais, o festival teve boa apreciação do público local e participações inéditas de outros artistas da cidade.

Supondo que o cenário não interferiu no resultado, notadamente as premiações fazem jus aos recursos cênicos utilizados. E mais, a leitura também não causou boa impressão, apesar de permitida no regulamento. Isso deixou os jurados numa saia-justa, pois os resultados não podiam ser 100% cênicos, nem 100% textuais, e foi o que aconteceu.

Darquiran Costa, experiente e premiado nesse e em outros festivais, alcanço primeiro lugar, sem cenário físico, mas seu estilo próprio de declamar. Os demais seguem a cartilha anterior, das melhores produções cênicas, como é o caso de VIA CRUCIS NA MADRUGADA, forte favorito ao prêmio de melhor cenário, e, SUBLIME CRIAÇÃO À IMAGEM E SEMELHANÇA que cometeu o erro de dar o currículo do autor e intérprete – falha da organização!

O prêmio de melhor intérprete deixou a desejar, pois por mais talentoso que seja o vencedor, ele não estava em sua melhor atuação.

Curiosidades: Por conta da formatação do evento e, por mais absurdo que pareça, o homenageado nunca foi vencedor de nenhuma edição do banquete de poesias, inclusive, ano passado não teve seu poema classificado como finalista do referido evento, ficando de fora das apresentações. Felizmente, o que vale é que, nós artistas e intelectuais, em sã consciência, sabemos do valor e da importância do seu trabalho arístico e intelectual e do ser humano que respresenta o Sr. Gilberto dos Santos, independente de ser ou não vencedor do Festival de Poesias. O mesmo já foi premiado em concursos de outras cidades.

POR QUE SÓ JAPARATUBA E UM POETA ESTANCIANO PARTICIPARAM? (Não esquecemos)

A Secretaria de Cultura, responsável pelo evento, não cumpriu sua palavra quanto ao acordado em relaçao ao festival anterior sobre a denúncia de plágio. Não foi declarado oficialmente o que o vencedor de direito, mas não de fato fez contra o regulamento do festival.

Ficou acordado que o denunciado teria que pedir desculpas em público e a o órgão competente formalizar o resultado sem comprometer a soberania do juri, inclusive da suposta dispensa de devolução do prêmio. Ao contrário, acolheu o memso como participante da organização.

Por causas desse incidente e, por mais que se tentou limpar a cara do festival imprimindo uma figura respeitada e importante para a municipalidade, desde o ano passado que muitos poetas de outras cidades declararam a sua decisão de não mais participar de festivais de poesias em Japaratuba, dada ao desrespito e ausência de um regulamento que faça valer um resultado justo ou pelo menos sem tantas arbitrariedades.

É bom que a sociedade saibam desses fatos e a classe poética se organizem para modificar essa situação, afinal somos os poetas quem fazemos a poesia, independente de ser ou não o vencedor do festival!

Romance de Sílvio Locato é preferido do público, prova de que o livro se vende pela capa

Com uma capa prá lá de sensual, o escritor Sílvio Locato, heterônimo de F. J. Hora, provou que o livro se vende pela capa.

O romance foi escrito em 2003, mas é bem atual e traz uma novidade: a dupla narração. Isso mesmo: dois narradores. Com um estilo típico de se envolver com suas musas ou heterônimas, o poeta e escritor deixa que elas narrem, porém, se intromete na história dando a sua versão ou simplesmente comentando ou enriquecendo a narrativa com novas informações ou questionamentos.

A obra é narrada por Cristina, uma de suas supostas musas. Por esse raciocínio entende-se que José Pedro seja o próprio Sílvio. No entanto, a história trata da iniciação sexual e consequente processo de maturação de uma menina que descobre os vários conceitos de vida, impregnados pela filosofia da vida natural.

Apesar da obra não situar o leitor num período histórico exato, subeentende-se que se trata do ano de 2003 e que esteja na pequena cidade natal do escritor ou suas proximidades.

O autor usa uma linguagem simples e regional, onde através de flasbacks a narradora consegue desvendar os mistérios que envolvem seu passado em torno da descoberta do sexo e o mais importante: a descoberta do amor.

O que chama a atenção dos leitores, além da capa, é a descrição do universo das garotas e todas as suas intimidades. Aos poucos a vida particular e todos os seus promenores vão sendo descritos e inseridos no universo do leitor como se fossem normais e, apesar do pseudo-incesto, o ambiente é bem familiar.

Uma menina em desenvolvimento, quatro amigas já adiantadas ou precoces vivem num ambiente promíscuo e devasso da periferia da cidade e no campo, consegue a liberdade de liberar suas fantasias proibidas para a sociedade urbana.

Sílvio também apresenta o protótipo do garanhão, pois, José Pedro, segundo a narradora pegou todas. E ele próprio confessa, mesmo antes de casar com a menina, que teve relações sexuais com uma das amigas de Cristina. E são as amizades, chamadas de “Panteras” que acabam influenciando e desencadeando a iniciação sexual precoce da protagonista da obra.

PERGUNTAS E RESPOSTAS SOBRE O ROMANCE

1. Quem é Sílvio Locato e o que é heterônimo?

Sílvio Locato é uma entidade poética, uma outra personalidade de seu ortônimo F. J. Hora, pois tem biografia, vida e estilo literário diferentes. Inicialmente seria um pseudônimo, mas à partir de 2004, iniciou-se o processo de desvinculação que tornou independente as duas figuras, inclusive quando F. J. Hora resolveu estudar o estilo de Sílvio e comparar ao seu.

Heterônimo significa nome diferente ou outro nome. Na literatura, diz-se da personalidade de um autor desmembrada em estilos diferentes, sendo atribuidos nome, biografia, vida e estilos próprios para cada nova pessoa.

2. Qual o tema e o objetivo do romance?

O tema é a iniciação sexual precoce, sem preparação, nem decisão firme. Tem como objetivo apresentar o novo estilo e forma de escrever de Sílvio Locato que insere informações sobre o sua visão de mundo e, apresenta Cristina como uma cobaia do processo de enganos e desenganos que a vida nos oferece.

Na verdade, José Pedro tenta criar e preparar Cristina pra ele, porém, não consegue impedir que ela descubra o verdadeiro caminho ou sofra as consequências dos seus atos, senão, desencaderia uma série de traumas e remorso caso fosse ele o primeiro homem da menina.

3. Que processos da teoria originalista estão presentes na narrativa?

Cristina está inserida no modelo de vida que Sílvio intitulou de Estado Natural – o estágio final do processo de originalização do ser humano. Nota-se pela nudez espontânea de Cristina e das suas amigas, porém, com uma diferença, a menina era por ingenuidade, já as amigas era por ostentação mesmo. E, não tinham passado pela confraternização através do amor – o primeiro estágio do processo.

A vida pastoril é mais valorizada, ao invés de se preferir a vida urbana. A narrativa mostra que a vida urbana abre os horizontes, porém, Cristina está despreparada, encantada com esse mundo e se seu tutor a prendesse seria pior.

4. Qual a fase mais importante da menina-mulher?

São três fases: O Sonho, Na Luz Do Dia, e, A Entrega. Em tese, não há nenhuma mais importante que a outra, mas o último é o que consegue descrever o estágio final do desenvolvimento de Cristina. A natureza lhe fez mulher à partir da maternidade e não com a perda da virgindade, mas ela continuava sendo menina.

O Sonho é a fase em que Cristina traça sua visão de mundo pelo que ela sonha como criança e adolescente e isso lhe persegue pelo resto da vida, somente em Na Luz Do Dia é que as coisas ficam claras, o esclareciemento sobre o o que pode ser realizado e o que é, digamos, utopia, por mais que se realize inconscientemente. E, por último, A Entrega, é nessa fase que Cristina se torna mãe e forma uma família. É quando ela passa a ter um lar, diferente de tudo o que ela viveu desde criança, pois não teve pai e viveu poucos anos com sua mãe.

5. Quais outros temas são explorados no romance/novela?

Os temas são os conceitos das coisas e dos seres. Por um lado, a visão de mundo de Cristina e por outro, a de José Pedro. Falam sobre o caráter das mulheres na puberdade, romantismo, futilidade, intimidades como a primeira vez, o primeiro beijo, a descoberta do sexo na infância, a maternidade e a vida sexual antes e depois do casamento.

Compre aqui o seu exemplar: Clube de Autores

FESTIVAL DE POESIA FALADA DE JAPARATUBA–18ª Edição– POESIA OU TEATRO?

 

Encenação em detrimento do texto poético

FESTIVAL DE POESIA FALADA DE JAPARATUBA–18ª Edição

Por Universo Originalista

Inscrições seguem até dia 14 de Abril

São quase duas décadas de festival, que recebe o nome de "Garcia Rosa" e, esse ano irá homenagear uma das figuras icônicas e importantíssima para o nosso município, o camarada Gilberto dos Santos.
Foram muitos erros e críticas à formatação do evento ao longo das edições anteriores e, apesar de reformulado esse ano, ainda deixa muito a desejar, principalmente na deficiência do órgão responsável pelo evento que apesar da burocracia do sistema, peca na comunicação formal e oficial do setor.
E a deficiência não está só na divulgação, mas na cultura poética que concebe o festival como tal em detrimento do fazer poético como cerne do concurso.
Sobremaneira, ao se submeter a um julgamento onde a corte sequer tem ideia da melhor poesia, tampouco conhece com maestria e experiência a arte poética, o artista/poeta está colocando sua obra e se estilo à prova, podendo ascender ou sair de cena sem o devido reconhecimento.
Está na natureza intrínseca do festival que a "melhor poesia" sempre foi a suposta melhor encenação/interpretação, pois os jurados não tiveram uma pré-apreciação para poder emitir a sua nota sobre o texto como faz um crítico literário sem antes mesmo assistir à leitura (agora pode ler) ou à declamação.
E, declamar aqui é apenas uma característica do poeta, mas encenar e interpretar é característica do festival que todos conhecem e nunca houve premiação que contemplasse cada modalidade com poesias diferentes, sempre coincidem e estão intimamente ligados.
De que adianta ler, se vão olhar mais para o intérprete e, sabemos que há bons e que reconhecidamente o público assim o classificam. É um tapa na cara de artistas reconhecidos, inclusive "perder" para aqueles que se inscrevem só para concorrer às premiações, sem estilo nem vida de poeta.
Mesmo assim o festival é importante? É. O órgão competente se esforça e tenta prestar um bom serviço, mas ainda não se chegou a uma definição se é Poesia Falada ou uma produção teatral à partir dos textos poéticos!

Publicado em Universo Originalista, 08/04/2014.

2012: 90 anos depois da Semana de Arte Moderna, nasce um novo movimento artístico

Livro que anunciou o estilo literário de F. J. Hora e Sílvio Locato.

Sem dúvida, 2012 é um ano emblemático na história da literatura brasileira e mundial. Nasce uma nova escola literária!

Mas, foi somente em 2014 que F. J. Hora publicou seu segundo livro com suas ideias que já vinham sendo veiculadas em um blog, inclusive as de Sílvio Locato, seu heterônimo.

O segundo livro, apresenta o estilo de F. J. Hora e o de Sílvio Locato e propõe a continuação da história da literatura com o advento do Originalismo: A arte do século XXI.

 

CONFIRA A NOTA DO AUTOR E O PREFACIO

NOTA DO AUTOR

Os antecedentes históricos do município de Japaratuba apontam para um povo forte culturalmente. São manifestações artísticas que vêm resistindo ao tempo e às mudanças causadas pelo modernismo e avanços tecnológicos.

A arte tão ostentada como estratégia de marketing para o favorecimento de grupos políticos tradicionais passa despercebida pelos nossos alunos que, embora saiam de sua cidade em busca de melhores condições de vida ou se acomodem com as aposentadorias dos avós ou benefícios sociais do governo, não está no currículo escolar ou pelo menos não é citada como fonte de referência, nem material para estudo.

Até mesmo muitos dos professores que se dizem da área de artes, linguagem ou comunicação não tomam como base obras de artistas locais. Deixam a desejar nesse campo do conhecimento humano. A busca exacerbada pelo reconhecimento financeiro e status acaba por futilizar o “fazer artístico”, visto somente como algo sazonal ou um ato burocrático – simples cumprimento de uma exigência legal ou pública.

Japaratuba tem Eduardo Carvalho Cabral, Darquiran Costa, Antônio Glauber, Ivanildo Souza, Gilberto Santos, entre outros artistas contemporâneos e, no entanto, não há um projeto, estudo ou trabalho que possa de fato consolidar a arte em nível local.

Eu pergunto: Arthur Bispo do Rosário foi descoberto como artista por algum japaratubense? Por ter nascido tão somente e não mais do que isso nos termos desse município é que hoje foi aclamado como filho ilustre. Mas, para que isso acontecesse, antes, o reconhecimento veio de fora.

Há mais de 10 anos que existem festivais de arte e de poesia e nunca houve um procedimento acadêmico ou até mesmo intelectual que regulamentasse a forma como as coisas acontecem. No caso do Festival de Poesia Falada, nunca houve uma representação legítima do caráter do evento como algo que favorecesse o “fazer artístico”.

O interesse da classe artística bate de frente com interesses econômicos e políticos de quem detém o poder, inclusive o de imprensa para a autopromoção. Cabe a nós, artistas, sejam escritores, poetas, atores, pintores, dançarinos, grupos folclóricos e etc. nos unir e fazer valer os direitos e o poder da nossa produção artística e intelectual e ainda mais como cidadãos.

Que as nossas obras não sejam só o reflexo do eu-poético em relação ao amor, nossos problemas existenciais, a natureza e a beleza em si, mas para usar o fazer artístico como instrumento de reflexão, denúncia e transcendência.

É desta forma que quero apresentar essa obra que é a fundamentação teórica do primeiro livro publicado – A Poesia do Novo Tempo vista nos bastidores.

PREFÁCIO

Após a apresentação da obra inaugural – Poesia do Novo Tempo – nada melhor do que conhecer mais de perto o estudo e crítica da literatura brasileira que F. J. Hora intitulou de “Síntese Literária”.

O Originalismo como Arte no Século XXI é a proposta de reformulação da forma de se conceber o fazer e o pensar artístico, tendo como cerne a fusão filosofia e arte.

No tocante ao campo filosófico há uma preocupação racional com as ideias atuais em questão. O pensamento sobre a vida, o homem e o mundo é o ponto-chave para a elaboração da “visão de mundo”.

A visão de mundo deve estar expressa pelo fazer artístico como reflexo sobre a realidade nua e crua ou como deveria ser. A realidade recriada nos moldes da “arte é a natureza”.

Portanto, Síntese Literária é o processo pelo qual a arte contemporânea, em especial a literatura, sofreu modificações e se fixou com o novo pensamento artístico nacional, híbrido, eclético. O Originalismo como Arte no Século XXI e o Pensadorismo como expressão poética dessa nova escola literária.

_____________________________________________________

DEFINIÇÃO DE ORIGINALISMO – A nova escola literária

Movimento artístico, filosófico e intelectual iniciado em 2004 por Sílvio Locato, heterônimo de F. J. Hora, que busca documentar a natureza intrínseca das coisas e dos seres através do conceito original e resgate histórico-cultural das coisas e dos seres sendo a produção artística (originalismo), e em particular a poesia (pensadorismo), resultado da reflexão filosófica sobre a vida, o homem e o mundo instituindo o modelo de vida original (ou natural).

Para o período desde 1998, ano do Despertat Poético, F. J. Hora chamou de Pr´´e-Originalismo.

Características do Originalismo:

● Síntese Literária: valorização da arte de raiz ou original a partir de cada escola literária começando pelo Classicismo;

● Crônicas de costumes e Reflexões filosóficas sobre o homem, a vida e o mundo;

● Pensadorismo (vertente literária): arrumação artística do pensamento.

Comprar livro

Escritor Japaratubense disponibiliza inúmeros livros para venda

Apesar da grande dificuldade dos autores em ter acesso ás editoras e marketing de vendas de seus livros, na web existem várias ferramentas de divulgação e distribuição da produção escrita no país.

Sites como Clube de Autores e AgBook são duas alternativas entre tantas outras para que nosso trabalho chegue ao seu destino: os leitores.

VEJA OS LINKS AQUI:

Poesia do Novo Tempo;

SÍNTESE LITERÁRIA: O Originalismo Como Arte no Século XXI;

POEMAS ORIGINAIS;

Menina Mulher (Sílvio Locato);

PAIXÕES NATURAIS: Crônicas de Costumes;

CANTOS DA NOVA IDADE.

Tudo o que você precisa saber sobre o segundo livro do Escritor Japaratubense

 

Capa e trechos do livro

SÍNTESE LITERÁRIA é um nome genérico resultado do estudo da literatura contemporânea. Como todo movimento estilístico, é sempre uma reação ao anterior. Quem leu o primeiro livro Poesia do Novo Tempo já está familiarizado com o estilo de F. J. Hora, pois, este foi uma preparação para o segundo livo.

O Originalismo Como Arte no Século XXI, subtítulo do mesmo livro em questão é o aprofundamento do estudo da arte e seus precursores e difusores. Atualmente, estamos vivendo um processo desaculturação, estimulados pela indústria cultural de massa com a inserção de novas atrações e entretenimento que estão enterrando um passado sólido em detrimento de um presente e futuros descartáveis.

PERGUNTAS E RESPOSTAS

1. Quando foi escrita?

Em 2004, período de efervescência de ideias e surgimento de Sílvio Locato (heterónimo de F. J. Hora) como entidade literária.

2. Qual o tema principal e demais assuntos da obra?

Síntese Literária começa com apresentação do estilo literário de Sílvio Locato e o do próprio F. J. Hora, portanto vanguardista e com temas atuais para reflexão. O tema principal é o Amor (Natureza Intrínseca de Deus), o modelo de vida proposto por Sílvio (Estado Natural) e a Teoria Originalista com a corrente de elaboração ou arrumação artística do pensamento. Em fim, a obra descreve o processo de definição de uma nova escola literária com base em temas como o amor, a poesia, filosofia e arte em geral, enfatizando o conceito que temos sobre os assuntos e temas atuais.

3. O que é heteronímia?

Heteronímia é o processo de desenvolvimento da personalidade no qual o autor cria novos autores, diferentes do seu estilo, ou seja, o personagem adquire biografia e personalidade proprias, inclusive podendo ter estilo diferente do ortònimo (o próprio autor – ele-mesmo)!

4.  Tem poesias na obra?

Sim, algumas como exemplo do tema abordado e no fim um pequeno apanhado para exemplicar os assuntos abordados. Mas, a obra é eminentemente prosaica, com abordagem literária e científica.

5. Quem é o autor do livro?

É o próprio F. J. Hora, apesar de focar a maior parte da obra nas ideias de Sílvio Locato. Este último é mais abrangente, pois o Originalismo é a corrente filosófica e artística e o Pensadorismo uma vertente literária ou a expressão poética do Originalismo.

POESIA DO NOVO TEMPO: A antologia poética de F. J. Hora

A OBRA QUE DESVENDA O SIGNIFICADO DO AMOR: A Natureza Intrínseca de Deus!

PERGUNTAS E RESPOSTAS SOBRE A OBRA

1. Quando foi escrita?

No período de 2000 a 2012 e, portanto, apresenta o desenvolvimento poéticoe e intelectual de F. J. Hora;

2. Qual o diferencial de outras obras poéticas?

Sendo a poesia considerada como de pouco interesse para vendagens e, em se tratando de um autor não consagrado, essa obra é vanguardista, pois anuncia uma nova corrente de elaboração do pensamento artístico e intelectual – resultado das tendências da literatura contemporânea;

3. Qual o tema principal dessa obra?

O tema principal é a apresentação do estio do autor, mas também seus poemas abordagem conceitos do amor e as reflexões filosóficas sobre o homem, a vida e o mundo. São poesias que apresentam proposta de intervenção;

4. Qual a abordagem sobre o amor?

O eu-lírico tem uma grande preocupação em mostrar o verdadeiro significado do amor, desvinculando-o do sexo. A Poesia do Amor Verdadeiro, Paixões do Corpo, A Beleza do Corpo e, a Beleza da Alma são poemas que passam para o leitor as impressões que diferenciam os possíveis equívocos da mente humana. No primeiro poema temos o verdadeiro significado, mesmo que muitos tentam definir e acabam deixando lacunas na nossa cabeça;

5. Quantos exemplares já foram vendidos?

Por se tratar de uma publicação autônoma, claro, com ISBN e tudo o que tem direito, não há uma divulgação em termos de marketing para que o público tome gosto e se sinta motivado a adquirir. Mas, desde a publicação de sua primeira edição em 2012, já foram vendidos 35 exemplares não sóe em Sergipe, mas também em São Paulo através dos nossos fãs!

6. Quanto custa e onde posso adquirir a obra?

Atualmente,  custa mais ou menos R$ 25,66 e pode ser adquirida no Clube de Autores e Agbook.

7. E as formas de pagamento?

Nossos livros estão disponíveis para venda na web e o cliente pode compar com cartão e pagar em até 12X. Existem outras formas como transferência e boleto bancário. Geralmente, a editora faz promoção dando bons descontos e baratendo assim o custo de aquisição. A última promoção foi de 25% de desconto;

8. Só tem obra poética? Que tipo de texto em prosa posso encontrar?

Atualmente, publicados só tem dois: Menina Mulher (do heterônimo Sílvio Locato) e Paixões Naturais, ambos abordam a temática do modelo de vida que foge do estresse da vida moderna e mostra a vida pela ótica da paz de espírito e liberdade.